Décimo tercera clase de plástica.

¡Buenas tardes!

En la clase de hoy hemos tenido que evaluar por grupos todos los blogs de nuestros compañeros. Como ya nos había dicho la profesora teníamos que llevar una autoevaluación de todos lo blogs con el fin de ponerla en común con nuestro grupo para establecer las notas de los blogs.

Hemos tenido que puntuar de la siguiente manera; 1 la puntuación más baja, 2 la puntuación media y 3 la puntuación más alta. En dicha evaluación hemos tenido que tener en cuenta diversos aspectos como la ortografía de los blogs, la forma de expresión, que no estuviese copiado...

Se trata de un proceso que resulta beneficioso para nuestra formación, ya que como futuros docentes debemos empezar a ser críticos con nosotros mismos y con nuestros compañeros y reconocer los fallos.

Décimo segunda clase de plástica.

Buenas! Hoy hemos realizado el examen de plástica. El examen ha consistido en la realización de un instrumento empleando los siguientes materiales: periódicos, gomas elásticas y tijeras.
Una vez realizada la actividad, hemos contestado a una serie de preguntas en las que había que plasmar algunos de los conocimientos adquiridos en las clases, relacionándolos con la actividad de escultura realizada. Aquí os dejo mi instrumento y el de algunos de mis compañeros con los que estaba sentado.

Por último, adjunto la foto de mi modelo de unidad didáctica, en la que he reaccionado al artista Pollock, con sus obras de "Action Painting", con el deporte de atletismo.

Décimo primera clase de plástica.

Comenzamos la clase hablando de la importancia de la luz y la sombra en el arte. La luz es la forma de representar lo divino. El fuego adquiere una gran importancia en la luz.
¿Qué tipos de iluminación hay?
- Natural: nos indica el momento del día en el que estamos.
- Artificial: en la que encontramos dos tipos:
          - Continua: en la que ponemos uno o varios focos y los dejamos quietos.
          - Discontinua: es la luz de flash.

Saber manejar la luz es un elemento muy importante a la hora de controlar imágenes, en ella interviene también la sombra (lugar al que la luz no llega). Por lo que a través de la luz y la sombra podemos dar diversos volúmenes.

Hemos visto algunos artistas que juegan con la luz:
- Eugenio Recuenco: un fotógrafo de moda formado en bellas artes. Trabaja con la luz natural.
- Rafael Lozano-Hemmer: Lo que hace el artista es jugar con la luz y las sombras para ver lo que hay detrás de una pantalla.
- Frabricio Corneli: En sus obras están muy presentes el uso de las sombras.
- Dan Flavin: Sus obras están basadas en el uso de luz artificial.

Libros recomendados:
- El ojo a la sombra.

A continuación, hemos realizado una actividad usando las cámaras y jugando con la luz de linternas, la oscuridad... Para realizar dicha actividad hemos hecho uso de diversos materiales, como telas negras grandes, papel de colores transparente, linternas...

 

Consejo que no dan las madres: Se trata de lanzar muchas flechas porque nunca sabrás cual dará en el blanco. 

Décima clase de plástica.

La clase de hoy ha comenzado con un pequeño discurso de todos los observadores de los "matrimonios" de ayer. En dicho discurso debían comentar los puntos fuertes y débiles de la pareja, lo que mejorarían, el trabajo que realizaron...

Hoy vamos a hablar sobre la textura. La textura nos da mucho as información de la que parece de las obras, es la materia de la que están cubiertos todos los cuerpos, ya que todo tiene textura.
Vamos a ver tres tipos de textura:
- Natural: sensible al tacto.
- Visual: se refiere a la experiencia que interpretas en la imagen.
- Artificial: que simula una imagen natural.

Puede ser el elemento principal de una obra artística.
Es un dato muy necesario a la hora de interpretar imágenes, ya que explica de que trata. Hemos visto un ejemplo, primero hemos visto un simple círculo (que determina la forma), después hemos visto el color de la figura, y por último hemos visto como la textura puede determinar la imagen; un zumo, una naranja, un helado...

Hay diversos tipos de textura: suave, áspero, caliente, frío, duro, blando, metálico, húmedo, seco, putrefacto, brillante...

Artistas vistos:
- Ron mueck: textura ficticia, que es una variante de la textura real.
- Juan Zamora: Emplea una textura ficticia.
- Zhan Huan.

Para que se vea la textura necesitamos luz, rasante, una luz que hace que se creen sombras y saque las protuberancias.
Hemos visto diversas técnicas de realización de texturas que podemos trabajar de forma sencilla en el aula.

Libros recomendados: "La serpiente verde" y "Pulgarcita".

Actividad: Realizar tres texturas con la técnica de Frotage, realizar un mapa y una plantilla.

Consejo que no dan las madres: Hay que ser fiel a uno mismo, actuar y seguir siempre a tus principios.

Novena clase de plástica.

¡Buenas tardes!

En la clase de hoy, hemos comenzado hablando de las composiciones (poner con), es decir, se trata de un conjunto de formas que conforman un "todo". Debemos conocer la diferencia del concepto composición con el de forma, ya que este último separa los límites del cuerpo y del espacio. 

Hemos visto diversos tipos de composiciones: 

- Basada en la simetría, que puede ser horizontal o vertical. 

- Ascendente: que va de izquierda a derecha, como el sentido en el que leemos. 

- Descendente: lo contrario que la anterior, es decir, empieza de arriba a la derecha y termina abajo a la izquierda. 

- Asimétrica: se trata de algo que produce intranquilidad en los humanos.

La profesora nos ha recomendado dos libros: "La mirada creativa" de Peter Jenny y "Pedagogía" de Kant.

Actividad: En la clase de hoy hemos tenido que leer en clase un breve cuento "Frederick" de Leo Lionni. Una vez leído, por parejas, hemos tenido que realizar tres representaciones del cuento, teniendo en cuenta lo visto hoy en clase sobre las composiciones. Mi pareja ha sido Raúl Pérez. 

Consejo que no dan las madres: Divide una realidad en tantas partes como sea necesario para conocerla. 

Octava clase de plástica.

¡Buenas tardes!

En la clase de hoy, hemos visto la importancia del lenguaje no verbal, que en muchos casos nos expresa algo que no podemos captar a través del leguaje verbal y en muchas ocasiones no hay otro tipo de lenguaje que nos pueda transmitir información, por ejemplo, mientras conducimos la única información que recibimos es aquella que captamos a través del lenguaje no verbal. Este lenguaje tiene una gran importancia y nos permite interpretar un lenguaje codificado.

Además, resulta de gran importancia que los profesor sepamos leer imágenes y sepamos descifrarlas, ya que al cabo del día vemos miles de ellas. En definitiva, un profesor debe ser capaz de analizar las imágenes, construirlas y contextualizarlas.

Actividad: Para poner en práctica el contenido que hemos visto, hemos realizado una actividad en la que todos los alumnos, excepto tres personas, hemos tenido que salir fuera del aula. La profesora ha puesto una imagen a las tres personas que se han quedado y posteriormente hemos entrado. La actividad consistía en que esos tres compañeros nos han descrito la imagen que habían visto para que nosotros la dibujásemos y poder comparar al finalizar la imagen con el dibujo que hemos realizado.

Para concluir la clase hemos visto dos artistas:
- Orlan: se trata de una artista que hace una crítica a los estereotipos de belleza sociales, por medio de la cirugía estética.

- Santiago Sierra: Un polémico artista que, entre otras acciones, paga una cantidad de dinero a un grupo de indigentes para tatuarles una línea en la espalda para hacer una similitud de ella con el mundo laboral. 

Consejo que no dan las madres: Hay que saber a quién queremos parecernos. 

Séptima clase de plástica.

En la clase de hoy, en primer lugar hemos tratado el tema de la evaluación. Uno de los consejos que nos ha dado la profesora, es que como futuros docentes que somos, debemos de adquirir una actitud de profesor ante exámenes y dejar de pensar como alumnos. 

Además hemos aprendido que hay dos términos que solemos confundir frecuentemente; evaluar y calificar... ¿Son lo mismo? Evidentemente no. La diferencia está en que calificar, se trata del resultado final, y se expresa de forma numérica. En cambio evaluar, se trata de saber si un niño ha conseguido las expectativas del profesor que crea en un principio, es decir, es una valoración de los hechos del alumno. 

Hemos visto diversos tipo de evaluación: 

• Externa: Se realiza a través de un profesor que conoce las técnicas de evaluación, pero que desconoce el proceso de aprendizaje. 
• Interna: Se trata de una evaluación realizada por el profesor que conoce tanto las técnicas de evaluación, como el proceso de aprendizaje de cada alumno. 
• De pares: En la que se evalúan entre los compañeros.
• Auto-evaluación: Como su nombre indica, se trata de una evaluación que la persona se realiza a sí mismo. 
• De núcleo familiar: En la que los padres intervienen.
• Dinámica.
• Formativa. 

Dentro de estos tipos hay diversos métodos, por ejemplo, hemos visto la evaluación a través de rúbricas, que presenta la ventaja de que el alumno sabe exactamente lo que le van pedir en su evaluación y una desventaja, ya que se pierden cosas por el camino en el proceso de aprendizaje del niño, puesto que únicamente busca el objetivo de la rúbrica. 

También hay métodos por objetivos y por competencias. 

Para concluir con el tema de evaluación, existen tres tipos de pruebas; formales (exámenes de diverso nivel), informales (preguntas en el aula) y observación en el aula. 

Posteriormente hemos visto el artista Juan Francisco Casas. Se trata de un artista famoso por sus obras realizadas con bolígrafo. Gracias a él, hemos podido observar la diferencia que hay entre una pintura (en la que hay color) y dibujos (en los que no hay color). 

A continuación podemos observar algunas de las obras realizadas por el artista Juan Francisco Casas. 

 Actividad: Como llevaríamos las estéticas conceptuales de Juan Francisco Casas al aula con niños de 10 años y fijar la evaluación que haríamos.

Consejo que no dan las madres: Las cosas cambian en un segundo, incluso de vivo a muerto.